Pictures at an Exhibition (1966)

Erstmal eines vorweg: ich beziehe mich bei dieser Besprechung auf die englische Version, deren Akkuratesse und Reputation hier sicherlich niemand in Zweifel ziehen wird.

Was geschieht hier? Nun, der ewig lang eingeblendete Text zu Beginn verrät es. Offenbar hat es keiner für nötig befunden, den zu übersetzen, und hier im Zimmer ist es derart warm, daß ich DeepL für mich arbeiten lasse. Resultat dieses überaus anstrengenden "Copy & Paste"-Vorgangs ist folgendes:


So wirklich rund ist das nicht, aber "Hauptsache man weiß, was gemeint ist". Dieses ominöse "Cairn of Glory and Praise" meint übrigens nichts weiter als "Triumphbogen". ("kyoku" mit "Lied" zu übersetzen, ist natürlich auch – nunja …)

Damit ich's nicht vergesse, ergeht an dieser Stelle eine

Triggerwarnung

Eines der Reliefs dieses Triumphbogens stellt eine weibliche Person mit einem splitternackten Knaben dar, dessen Pipimatz sehr deutlich zu sehen ist! (Wenn man den Film anhält und das Bild vergrößert.) Das ist selbstverständlich untragbar und gehört angeprangert. Bitte informiert eure Buddies und Allys, damit wir zusammen dieses unsägliche Machwerk culturecanceln, shitstormen und deathstonen können!!

So. Nackte Titten kömmen natürlich auch vor, schließlich hat Tezuka zu dieser Zeit auch den ein oder anderen Porno animiert.

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Eine Aufnahme der realen Location jener Ausstellung eröffnet dieses halbstündige Feature, das Mussorgskys berühmte "Bilder einer Ausstellung" [Wikipedia] in der Synthesizer-gestützten Bearbeitung von Isao Tomita hernimmt und erstmal die ursprünglichen Bilder von Viktor Hartmann durch was ganz anderes ersetzt. In einem zweiten Schritt wird die statische Schranke der Leinwand durchbrochen, quasi hindurchgezoomt und immer eine kleine Geschichte zu den Bildern erzählt.

Ein "Promenade" genanntes Stück leitet diese Ausstellung ein und erklingt auch, wenn der imaginäre Betrachter von einem Bild zum anderen wechselt. Zehn Stücken und damit zehn Bildern des Originalwerks stehen zehn Betrachtungen, Assoziationen und freie Fantasien von Tezuka gegenüber. Die Titel im einzelnen:

Mussorgsky

1. Gnomus
2. Das alte Schloss
3. Die Tuilerien
4. Bydlo (der Ochsenkarren)
5. Ballett der Küchlein in ihren Eierschalen
6. Samuel Goldenberg und Schmuyle
7. Der Marktplatz von Limoges
8. Die Katakomben
9. Die Hütte der Baba Yaga
10. Das große Tor von Kiew
    

Tezuka

1. Journalist
2. Landschaftsgärtner
3. Schönheitschirurg
4. Fabrikbesitzer
5. Beatnik [Wikipedia]
   
6. Boxer
7. angehender Fernsehstar
8. Zen-Priester
9. Soldaten
10. Allegorischer Beschluss (Zug aller Beteiligten durch den Triumphbogen)

Eines fällt sofort auf: Die Farbe war schon erfunden. Davon macht Tezuka auch Gebrauch wie nix Gutes. Waren manche seiner experimentellen Anime recht textlastig, ist dieser nun ziemlich musiklastig. Diese Musik beinhaltet zwar einige originale Noten von Mussorgsky, geht ansonsten aber recht freizügig mit dem Werk um. Sicher, diese Bearbeitung (eigentlich Neufassung) spiegelt das wider, was damals modern war. Das Moderne war ungebrochen gut, nützlich und zukunftsweisend. (Auch das Atom war gut, wie man an dem gleichnamigen Busen erkennen kann, welcher von den Errungenschaften des Bikini-Atolls gestützt wurde.)

Dennoch finde ich das alles nicht so prickelnd. Wohl auch, weil die Noten bei mir auf dem Klavier rumliegen. Jedenfalls auch nicht besser als die Versuche von Emerson, Lake & Palmer [Wikipedia].

Anfangs erfolgt (wie erwähnt) ein Rundgang durch die Galerie, wie von Mussorgsky beabsichtigt. Nachgestellte und frei interpretierte Szenen zur Musik schließen sich daran an und zeichnen sich dadurch aus, daß sie meilenweit weg sind von der ursprünglichen Intention sowohl der Bilder als auch der Musik. Unerwartet genau hält man sich an die Reihenfolge der Stücke und bringt sie auch in voller Länge – mit Ausnahme des zweiten Teils der Katakomben (Cum mortuis in lingua mortua), der leider ausgelassen wird.

Wie an den Screenshots zu erkennen, entfaltet sich auch hier eine ungeheure stilistische Breite in den grafischen Mitteln und der Charakteristik der Animation, und man registriert belustigt, daß Tezukas Elefanten gar nicht so weit weg sind von Disneys Dschungelbuch.

Kritik und Fazit:
Über den genauen Sinn & Zweck dieser kleinen, sketchartigen Geschichten schweigt die zuständige Website sich leider aus. Natürlich erkennt man die spitze satirische Kritik an den Zeitumständen und dem damaligen gesellschaftlichen Selbstverständnis des hier karikierten Personenkreises. Dennoch gelingt es mir nicht, damit warm zu werden, trotz der aktuellen äußeren Umstände.

Zu random erscheinen die animierten Beiträge, die zu einer Reihung eher minderen Zuschnitts führen, auch in technischer Hinsicht. Zu willkürlich die Statements und weit entfernt von ursprünglichen musikalischen Substanz. Da wäre deutlich mehr drin gewesen.

Ansammlung von vielen kurzen Stories mit unterschiedlichen Animationsstilen. Gibt bessere und schlechtere. Insgesamt lohnt es sich aber, diesen Anime anzusehen, nicht zuletzt wegen der Musik.